HORARIO, DURACIÓN Y COSTE

Jueves 16 y 30 de abril de 2026
19-21:30 h

99 €

Descuentos especiales para Latinoamérica.

Formato del curso

Presencial y online. Es posible asistir a las clases presencialmente o a través de Zoom.
También se puede asistir a algunas clases personalmente, y ver otras sesiones online.
Todas las clases se graban y se comparten posteriormente con todos los participantes.

La primera edición de este taller se celebró en febrero. Debido al éxito de convocatoria y a los resultados obtenidos, el profesor está realizando una edición al mes. Ésta es la tercera convocatoria.

Este taller se dirige a quienes desean ir más allá del poema suelto y trabajar en la construcción de un libro: un recorrido con sentido, una constelación de piezas que dialogan entre sí.

Se abordarán las decisiones clave de un poemario (eje temático, tono, estructura, orden, título, paratextos) y se ofrecerán claves prácticas para mover el manuscrito en el ecosistema editorial y en circuitos alternativos.

OBJETIVOS

  • Definir o afinar el proyecto de libro de cada participante (tema, horizonte, lector posible).

  • Trabajar la cohesión interna del poemario: secciones, ritmos, variaciones, silencios.

  • Diseñar una maqueta ordenada del libro (índice de trabajo y posibles estructuras alternativas).

  • Introducir nociones básicas sobre publicación, edición independiente y circulación de la obra.

Del poema suelto al proyecto de libro

  • ¿Cuándo un conjunto de poemas empieza a ser un libro? Preguntas-guía y ejemplos.

  • Mapeo del material existente de cada participante: selección inicial, descarte, carencias.

  • Redacción de una “poética de trabajo” breve para el propio proyecto de poemario.

Arquitectura del poemario

  • Posibles estructuras: lineal, circular, fragmentaria, por secciones, por ciclos o motivos.

  • Trabajo sobre títulos (del libro, de secciones, de poemas) y paratextos (citas, notas, umbrales).

  • Ejercicio práctico: proponer al menos dos ordenaciones distintas del mismo conjunto de textos y comparar efectos.

Revisión, ritmo y variaciones

  • Herramientas de edición de poemas en el contexto del libro: cortes, desplazamientos, reescrituras, repeticiones estratégicas.

  • Equilibrio entre unidad y diversidad: cómo alternar intensidades, extensiones y registros dentro del volumen.

  • Laboratorio de lectura cruzada: cada participante recibe lectura y feedback específico sobre una sección de su manuscrito.

Publicar, circular, mostrar

  • Breve panorama de opciones: editoriales, plaquettes, autoedición cuidada, publicaciones digitales, lecturas y festivales.

  • Claves prácticas: sinopsis, bio, correos de presentación, convocatorias, ciclos y redes de poesía.

  • Cierre: elaboración de un plan de acción personal (calendario mínimo de revisiones, envíos, lecturas y posibles colaboraciones).


METODOLOGÍA

    • Enfoque de “taller de proyecto”: cada sesión combina contenidos comunes con seguimiento del libro de cada participante.

    • Lectura atenta y respetuosa de los manuscritos, con devoluciones concretas y orientadas a la mejora.

    • Uso de ejemplos breves de poemarios contemporáneos y de prácticas editoriales actuales.

Personas que ya escriben poesía y cuentan con un conjunto de textos en marcha o en borrador, interesadas en convertir ese material en un libro articulado y compartible.

No es necesaria experiencia editorial previa.

Gonzalo Escarpa. Madrid, 1977. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid, se ha desempeñado como gestor cultural, profesor, escritor y performer.

Actualmente dirige el espacio cultural independiente La Piscifactoría Laboratorio de Creación y la agencia de gestión cultural no convencional La Posibilidad, es coordinador del área de poesía de Ámbito Cultural de El Corte Inglés, codirige Soplavivo · Open de poesía, es cofundador de laPoesía Red Social Poética y dirige el Máster de Creación Poética de Madrid, el primero en España de su naturaleza.

Es profesor colaborador de la Universitat Oberta de Catalunya y autor y tutor del taller de poesía online de yoquieroescribir. Imparte el Laboratorio de Creación Poética desde hace casi 20 años.

En 2019 obtuvo el Premio Nacional Cultura Viva en su modalidad de poesía por el conjunto de su obra, otorgado por el CSIC y un jurado compuesto por Luis Alberto de Cuenca y Javier Puebla.

Fue becado por la Fundación Antonio Gala en su primera promoción, tras lo que trabajó como Coordinador de la Fundación Centro de Poesía José Hierro por designación directa del poeta.

Colabora con instituciones latinoamericanas como asesor en políticas culturales comparadas. Trabajó durante 3 años como Coordinador de Promoción Cultural del Instituto Municipal de Arte y Cultura del Ayuntamiento de Puebla. Entre otros proyectos, se ocupó de la dirección artística de la presencia cultural de la ciudad de Puebla en el Pabellón de México en la Expo Universal de Milán, en 2015. Especializado en eventos culturales masivos, trabajó como Jefe del Proyecto “Madrid como ciudad invitada de honor en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, México” en 2017.

Como rapsoda, ha presentado su trabajo poético y escénico en plataformas como el Festival Eñe, La Noche en Blanco, el Mercado de la Poesía de París, el Piccolo Teatro de Milán, el Encuentro de Poesía Digital de Beijing (China), el Instituto Cervantes de Ammán (Jordania), la Feria del Libro de Montevideo (Uruguay) o el Centro Cultural de España en México, Haití, Miami, Argentina, Paraguay, Costa Rica, Nicaragua…

Ha creado y dirigido tres espacios culturales independientes en España y uno en México y es fundador de la Residencia Creativa en el Medio Rural CasaMadre en Guadalajara, España.

Ha coordinado la antología ‘Todo es poesía menos la poesía’ (Eneida, Madrid, 2004) y ‘La casa del poeta’ (Trampa, Barcelona, 2021) y publicado los poemarios ‘Fatiga de materiales’ (Trashumantes, Valencia, 2006), ‘No haber nacido’ (Delirio, Salamanca, 2008), ‘Mass Miedo’ (Arrebato, Madrid, 2008), ‘España’ (La Vorágine, Santander, 2017), ‘Coda de cada década’ (Ultramarina Cartonera & Digital, Sevilla, 2017; segunda edición, 2020), ‘Ko’ox Tuluum’ (Emegé Editores, Algeciras, 2018), ‘Quiero decir’ (La Imprenta, Madrid, 2024), la edición artesanal ‘La solidaridad de la saliva’ (La Posibilidad, Madrid, 2016-2017) y los poemas objetuales ‘mcetpm’ (Trashumantes, Valencia, 2008) y ‘Poema muy bonito’ (La Conservadora, 2016).
Coordinó agua, revista de poesía líquida, un medio digital que publicaba fundamentalmente la obra de estudiantes de creación poética en todo el mundo.

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